1
Julian Lage - Speak to me (2024)
Levon Henry clarinet , Patrick Warren teclats , Kris Davis piano , Jorge Roeder contrabaix
"Speak to Me" és el aquest àlbum del guitarrista Julian Lage, publicat el 1 de març de 2024, per Blue Note Records.
Les composicions d'aquest nou àlbum són una sèrie d'originals dels quatre membres del quartet que acompanya a Lage, mitjançant un procés creatiu col·laboratiu. Aquestes composicions comparteixen un so comú característic de la música de Lage, influïda pels rics folclores de diverses tradicions musicals al costat del gran llegat del jazz i els seus mestres.
"Speak to Me" ens mostra al guitarrista i compositor en diverses configuracions, incloent solos acústics, duets, el seu trio habitual amb el baixista Jorge Roeder i el bateria Dave King, i un conjunt més gran amb teclats (de Kris Davis i Patrick Warren) i instruments de vent (Levon Henry). És el quart treball de Lage per a Blue Note i forma part de la seva recent activitat creativa frenética, que inclou la participació en el projecte Trio de Trios de Charles Lloyd i enregistraments amb Terri Lynn Carrington, John Zorn i Cautious Clay.
Versió en directe 20-01-24 , SFJAZZ San Francisco
Julian Lage: Guitar Jorge Roeder: Bass Dave King: Drums Kris Davis: Piano Patrick Warren: Keys Levon Henry: Clarinet
Nothing happens here
2.
Greg Osby - Minimalism 2023
Greg Osby (saxophone alto), João Barradas (accordéon), Tal Cohen (piano)
Greg Osby, saxofonista i compositor nord-americà. Amb una formació que inclou estudis a Howard University i al Berklee College of Music, Osby ha deixat una empremta profunda en la escena musical des que es va establir a Nova York a principis dels anys 80. Ha col·laborat amb noms com Jaki Byard, Jim Hall, Dizzy Gillespie i Herbie Hancock, entre d'altres, i va ser membre fundador del col·lectiu M-Base juntament amb Geri Allen, Steve Coleman i altres.
L’ àlbum de Greg Osby, "Minimalism", representava el seu retorn després de 15 anys sense publicar un disc com a líder. Osby, destaca pel seu treball innovador amb el moviment M-Base als anys 80.
El disc, que inclou col·laboracions amb músics vocals com Viktoria Pilatovic i Alessandra Diodati, ofereix una exploració de la complexitat a través de melodies etèries i improvisacions puntuals.
Minimalism, Neshama
3.
Manzanita Quintet - Osmosis 2023
https://manzanitaquintet.bandcamp.com/album/osmosis
Josh D. Reed - trumpet
Peter Epstein - saxophone
Adam Benjamin - piano
Hans Halt - bass
Andrew Heglund - drums
El quintet clàssic, formació que van utilitzar Charlie Parker i Dizzy Gillespie a finals de la dècada de 1940, torna el 2022 amb el Manzanita Quintet de Reno, Nevada.
En el seu àlbum "Osmosis", el quintet ofereix una nova perspectiva amb composicions fresques: quatre del baixista Hans Halt, dues del saxofonista Peter Epstein, una del trompetista Josh D. Reed i una altra del teclista Adam Benjamin. A més, interpreten temes coneguts com "Bemsha Swing" de Thelonious Monk i "Silence" de Charlie Haden.
Els membres del Manzanita Quintet han treballat amb grans noms de la música i, com a membres del professorat de jazz de la Universitat de Nevada, Reno, aporten una vitalitat creativa i inventiva a la seva música.
Hansepts
4.
Tyshawn Sorey - Continuing (2023)
https://tyshawn-sorey.bandcamp.com/album/continuing
"Continuing" és el darrer àlbum del bateria Tyshawn Sorey, una continuació esperada després dels aclamats "Mesmerism" i "The Off-Off Broadway Guide to Synergism" del 2022, que van sorprendre pel seu avantguardisme. Els crítics de jazz van votar els dos àlbums anteriors com a 4º i 5º millors àlbums de l'any, respectivament, en la votació anual de la Francis Davis Jazz Poll. Ara, amb "Continuing", Sorey, al costat del pianista Aaron Diehl i el baixista Matt Brewer, ofereix quatre llargues pistes que respiren profundament, permetent als músics explorar noves possibilitats sense perdre l'èmfasi en la melodia, el ritme, el swing i el blues.
Tyshawn Sorey (bateria), Aaron Diehl (piano), Matt Brewer (contrabaix)
Reincarnation Blues
5.
Petter Wettre - Paris/Oslo (2023)
https://www.youtube.com/watch?v=72OUvD2Nzqo&list=OLAK5uy_k6oKOHjK5GU9dBbQrPkP34eXTmLYHGzPc&index=3
Petter Wettre (saxo), Anders Aarum (piano), Jens Fossum (contrabaix), Hermund Nygard (bateria)
Petter Wettre és un reconegut músic de la escena de jazz noruega. Després d'estudiar a Berklee College of Music a Boston, va destacar amb la seva participació a l'Orquestra EBU a Praga el 1995. Des del seu debut com a líder de banda el 1996 amb "Pig Virus", ha acumulat un sòlid reconeixement, incloent dues nominacions als Grammy noruecs. Ha enregistrat uns quants discos i ha col·laborat amb noms com Dave Liebman i Manu Katché. La seva música abasta des del clàssic al contemporani, demostrant la seva versatilitat com a compositor i saxofonista. Actualment, Wettre continua actuant i gravant àlbums, establint-se com un element destacat en la escena del jazz internacional.
Amb el seu àlbum “Paris-Oslo”, Wettre ha triat una manera innovadora de difondre la seva música, oferint-lo gratuïtament a través de les xarxes socials . Amb una nova formació de quartet, Wettre presenta una selecció equilibrada de composicions originals i temes de compositors americans, tot reflectint el seu amor pel jazz modern. Amb un repertori que inclou temes de Steve Colson i Thelonious Monk.
Every Day and Twice on Sundays
6.
Giorgi Mikadze - Face to Face 2024
Giorgi Mikadze (piano), François Moutin (contrebasse), Raphaël Pannier (batterie)
Giorgi Mikadze, pianista i compositor georgià, ha destacat en el món del jazz després de seguir una trajectòria tradicional com a músic, però després va decidir tornar a casa i centrar-se en la música georgiana. El seu nou àlbum, "Face to Face: The Georgian Songbook Vol. 1", presenta melodies de compositors georgians, oferint una alternativa al American Songbook. El disc marca la seva primera aventura en el jazz de trio de piano, baix i bateria, amb François Moutin i Raphaël Pannier acompanyant-lo. "Face to Face" és el primer treball de Mikadze que explora la música tradicional georgiana en un context purament jazzístic, amb un trio de piano, baix i bateria. El disc presenta la vivacitat i la virtuositat del seu piano, amb una estètica que combina la seva formació clàssica russa amb el jazz.
Satchidao
Cap comentari:
Publica un comentari a l'entrada