dimecres, 4 de febrer del 2026

Jazz Expresso a Sants 3 Ràdio 1109 Eric McPherson , Doideca, Ben Markley, Laurent Coulondre , Inés Velasco, Wolfgang Haffner.




Eric McPherson - Double Bass Quartet - Live, 2025



Eric McPherson (Nova York, 1970) és un bateria  nord-americà reconegut per la seva tècnica , era habitual escoltar-lo amb Jackie McLean, Andrew Hill i nombrosos projectes . El seu disc "Double Bass Quartet - Live" (Giant Step Arts), enregistrat en directe a l’Ida K. Lang Concert Hall, Hunter College, Nova York, destaca per la formació inusual amb dos contrabaixistes i celebra la tradició de Max Roach amb un solo extens que homenatja el mestre. El repertori inclou composicions originals i revisions, amb el pianista cubà David Virelles i els contrabaixistes Ben Street i John Hébert.
Músics: Eric McPherson, bateria; Ben Street, contrabaix; John Hébert, contrabaix; David Virelles, piano

Escoltem: Ode to Von (Andrew Hill), Darn the Dream (Jimmy van Heusen), .
Skippy (Thelonious Monk)*

El tema ‘Skippy’ de Thelonious Monk és una composició complexa i exigent de l’any 1952, notable pel seu enfocament harmònic i rítmic molt singular. Monk construeix la peça com una reharmonització i abstracció del tema estàndard “Tea for Two” de Vincent Youmans, però en duu l’estructura i l’harmonia molt més enllà, utilitzant descensos c\íclics per quintes, modulacions cromàtiques, tritons substitutius i frases rítmiques denses que requereixen un gran treball tècnic. La forma és de 32 compassos (A1-B-A2-C) i inclou l’ús innovador de la escala disminuïda, així com salts angulars molt propis de Monk. ‘Skippy’ exemplifica el seu estil percussiu i l’interès per les dissonàncies i els girs inesperats, convertint-se en un exercici avançat tant per als intèrprets com per a l’oient. El tema ha estat enregistrat per diversos solistes, i destaca per la modernitat i audàcia lírica, essencial en el repertori Monk.

Doideca - Sketches, 2025


Doideca és un septet resident a Barcelona, format per joves músics d'orígens diversos, que debuta amb “Sketches”, un disc enregistrat en directe al Teatre de l’Aurora (Igualada) dins la Carta Blanca de l’Estival de Jazz. El seu so fusiona jazz, música brasilera, soul, pop, improvisació lliure i clàssica, amb esperit experimental i formació poc convencional. El nom, inspirat en Caetano Veloso, El disc alterna composicions originals i arranjaments on la veu, la flauta, el clarinet baix i la guitarra configuren paisatges sonors rics i oberts.
Músics: Federica Silva, veu; Ana Ayala, flauta; Clàudia Bosch, clarinet baix; Itziar Mendibil, saxo tenor; Estefania Chamorro, bateria; Sebastian Noren, guitarra; Xavier Veres, baix

Escoltem:  Low 'n' Deep

Ben Markley - Tell the Truth, 2025


Ben Markley és pianista, compositor, educador i líder de big band basat a Colorado, autor del llibre "Cedar: The Life and Music of Cedar Walton" i professor a la Universitat de Wyoming. "Tell the Truth" és un homenatge als quintets clàssics de Blue Note dels anys 60, però substituint la trompeta habitual per la guitarra de Steve Kovalcheck, que comparteix protagonisme amb el saxo alt de Wil Swindler. L'àlbum, gravat a la Universitat del Nord de Colorado, ens presenta una col·lecció de composicions originals  de Markley.
 
Músics: Ben Markley, piano; Steve Kovalcheck, guitarra; Wil Swindler, saxo alt; Rodney Whitaker, contrabaix; Kyle Swan, bateria

Escoltem:  Tell the Truth, Tuesday Morning Feeling


Laurent Coulondre – Shifting Lights, 2025 
https://music.youtube.com/watch?v=M6rcb1f9xec&list=OLAK5uy_ljdaJ8jK9lPu2ftxJ8ZSmvYXPLcpqQNBs


Laurent Coulondre (Nîmes, 1989), pianista francès, guardonat amb premis nacionals,
Christelle Raquillet (Normandia), flautista especialitzada en jazz i clàssic, ha col·laborat en  projectes multidisciplinaris amb gran presència a l’escena francesa.

Músics:
Laurent Coulondre, piano, composició, Christelle Raquillet, flauta, veu, composició


Escoltem : Pequeno Camarao, Sun Is The Key


Inés Velasco – A Flash of Cobalt Blue, 2025
https://inesvelasco.bandcamp.com/album/a-flash-of-cobalt-blue



Inés Velasco és una baterista, compositora i directora originària de Guadalajara, Mèxic, actualment activa en l'escena jazz de Nova York. Formada a Berklee College of Music,  les seves composicions, fusionen jazz contemporani amb elements orquestrals i poesia parlada. 

El disc "A Flash of Cobalt Blue" (2025) ens presenta el primer gran ensemble de Velasco, amb una formació de més de quinze músics que inclou vent, piano, guitarra elèctrica, contrabaix acústic i veu. Les peces originals exploren el diàleg entre el jazz modern, la musicalitat llatinoamericana i l’experimentació formal, integrant spoken word i cant amb una interpretació instrumental sòlida.


Músics:
Inés Velasco, composició; M. Alex Ramírez, alto, flauta; Gideon Forbes, alto, flauta; John Lowery, tenor, clarinet; Nathan See, tenor, clarinet; Kenny Pexton, baríton, baix clarinet; Sam Hoyt, trompeta, fliscorn; Bobby Spellman, trompeta, fliscorn; Dave Smith, trompeta, fliscorn; Joey Kendrick, trompeta, fliscorn; Nick Grinder, trombó; Sam Blakeslee, trombó; Greg DeAngelis, trombó; Julie Dombroski-Jones, baix trombó; Andrew Boudreau, piano; Jacob Aviner, guitarra, fx; Eduardo Belo, contrabaix; Jongkuk Kim, bateria; Catey Esler, veu en 'This Is The Way Down'; Jorge Esquinca, spoken word.


Els textos parlats al disc "A Flash of Cobalt Blue" provenen del llibre "Descripción de un brillo azul cobalto" del poeta mexicà Jorge Esquinca. La seva poesia en aquest llibre se centra en el dol per la mort del seu pare, i construeix un viatge metafòric entre el Pacífic mexicà i els carrers de París, entre la memòria i la imaginació, la pèrdua i l'amor.

Inés Velasco va decidir incorporar la veu d'Esquinca llegint fragments del llibre directament en el disc, unint la narració amb la música per crear un fil conductor. Els textos evoquen temes de transformació, la relació entre somni i realitat, l'absència dels éssers estimats i la recerca d'un sentit a través de símbols com la garça, el mar, el cangrejo i la neu. El projecte neix de la voluntat de Velasco de traduir la profunditat emocional del llibre en música contemporània, després d'una llarga relació artística i d'amistat amb el poeta, que li va donar carta blanca per reinterpretar i adaptar la seva obra.

Els conceptes que travessen els textos són la suspensió, el moviment entre móns —el real i el oníric—, la recerca personal, la natura com a memòria i l'acte de sobreviure al dolor mitjançant l'art. El sentit dels fragments transcrits en el disc és transportar l'oient per aquest viatge emocional, tal com Esquinca planteja en el seu llibre, amb referències a la infància, la mort, el paisatge mexicà i parisí, i la persistència de l'esperança.


Escoltem: Todo Está Por Decir,  In The Tropical Night.


Wolfgang Haffner – Life Rhythm, 2024                                   
 https://wolfganghaffner.bandcamp.com/album/life-rhythm



Wolfgang Haffner és un dels bateristes més influents del jazz europeu contemporani, amb centenars d’enregistraments i col·laboracions amb artistes internacionals. El disc "Life Rhythm" fusiona groove , sons electrònics i sofisticació melòdica amb el toc distintiu de Haffner.                                                                                                                                                                                                                                                                                                                          
Nascut el 1965 a Wunsiedel, Alemanya, va començar la seva carrera professional molt jove,  als 18 anys.  La seva trajectòria és extraordinàriament àmplia: ha col·laborat amb llegendes com Pat Metheny, Bill Evans (saxo) , Jan Garbarek, i Till Brönner, cobrint des del jazz modern fins al pop i la música de fusió. 

Músics:
Wolfgang Haffner, bateria; Simon Oslender, piano, teclats; Thomas Stieger, baix, sitar guitarra (track 7); Sebastian Studnitzky, trompeta; Arto Mäkelä, guitarra; Nils Landgren, trombó (track 1); Thomas Konstantinou, oud (track 5); Shantel, electrònica i producció addicional (track 5); Dominic Miller, guitarra acústica (track 6); Bruno Müller, guitarra rítmica (track 6); Nicolas Fiszman, baix (track 6); Bill Evans, saxo soprano (track 8).
                                                                                                                                                                                                                                                                                                               Escoltem: Life Rhythm

diumenge, 1 de febrer del 2026

Jazz Expresso a Sants 3 Ràdio (30-01-26) 1108 Smack Dab, Craig Brann , Wolfgang Muthspiel, Scott Colley, Brian Blade.



Smack Dab – Pulse feat. David Kikoski, 2025

https://freshsoundrecords1.bandcamp.com/album/smack-dab-pulse-feat-david-kikoski




"Pulse" és el nou treball del quintet català Smack Dab, consolidat per la seva energia dins l’escena jazzística europea, en aquesta ocasió amb el reconegut pianista nord-americà David Kikoski com a convidat especial. La banda està formada per Oriol Vallès (trompeta), Lluc Casares (saxo tenor), Pau Sala (contrabaix) i Joan Casares (bateria). 

El disc es distingeix per haver estat concebut íntegrament a l’estudi, sense assajos previs i amb arranjaments creats en directe, fet que confereix a l’àlbum una espontaneïtat vibrant i una interacció natural entre els músics. El repertori barreja composicions pròpies (de Vallès, Casares i altres membres) amb clàssics revisitats del jazz, exposats amb un so hard-bop musculós i lliure de clixés, on hi destaquen l’energia dels vents i el groove de la base rítmica.

Els músics: Oriol Vallès, trompeta; Lluc Casares, saxo tenor; David Kikoski, piano; Pau Sala, contrabaix; Joan Casares, bateria.

Títols dels temes: Velho Diabo, Summer League, Pulse, All The Way, Gangster Lobster, Kiribati & Tokelau, The Song is You, K.D.'s Motion.

Escoltem : Velho Diabo, Summer League, Pulse, The Song is You

Craig Brann – For The Record, 2025

https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_kO7yUsG9V2naLTWVSBuS0XE-XvQm9IFQc




Craig Brann (Whitefield, Maine, 1978) és un guitarrista i compositor nord-americà valorat per la seva aportació al jazz contemporani de Nova York, amb influències tant de la tradició com de l'avantguarda. Amb una trajectòria que combina treballs com a líder i acompanyant, Brann destaca pel seu llenguatge líric i sofisticat.

"For The Record" l'any 2025, és un projecte molt personal que ha trigat més d'una dècada a completar-se. Aquest àlbum combina el seu talent amb músics reconeguts com Gregory Tardy al sax tenor, Nick Morrison al contrabaix i Rudy Royston a la bateria.

El disc mostra un alt nivell de mestria tècnica i una cohesió musical que recorda el diàleg de la música africana. 

Músics: Craig Brann, guitarra; Gregory Tardy, saxo tenor; Nick Morrison, contrabaix; Rudy Royston, bateria.

Títols dels temes: Fourths On Sixths, It's Like She Said, I Really Couldn't Imagine, Old Man Sco, 11235, Lauds, Kvetchin', Churlish, Chelsea Bridge, Cetacean, A Word From The Deacon.

Escoltem : Fourths On Sixths,  Chelsea Bridge


Wolfgang Muthspiel – Tokyo, 2025

https://music.youtube.com/watch?v=t2ncTRTeEIo&list=OLAK5uy_nQh38TOHZeGyS_9ciA8gggkmAs9gN2wg8




Wolfgang Muthspiel (Graz, Àustria, 1965), guitarrista amb trajectòria internacional i conegut per la seva versatilitat entre jazz, música clàssica i folk, presenta en "Tokyo" un trío de gran empatia creativa al costat del contrabaixista Scott Colley (Los Angeles, 1963) i el bateria Brian Blade (Shreveport, Louisiana, 1970), tots dos referents del jazz contemporani nord-americà. El disc, enregistrat a Tòquio el 2024 i publicat per ECM el setembre de 2025, mostra l'aproximació més lírica, col·lectiva i aventureda del grup com a trio, amb un repertori que equilibra composicions originals i homenatges a grans figures del gènere.

Músics: Wolfgang Muthspiel, guitarra elèctrica i acústica; Scott Colley, contrabaix; Brian Blade, bateria.

Títols dels temes: Lisbon Stomp, Pradela, Flight, Roll, Christa's Dream, Diminished And Augmented, Traversia, Strumming, Weill You Wait, Abacus.

Escoltem : Diminished And Augmented, Pradela, Roll

dimecres, 28 de gener del 2026

Jazz Expresso a Sants 3 Ràdio 1107 Linda May Han Oh , Tim Jago , Jimmy Farace.



1.

Linda May Han Oh - Strange Heavens 2025

https://lindamayhanoh.bandcamp.com/album/strange-heavens





La compositora i contrabaixista Linda May Han Oh ha publicat el disc Strange Heavens el 2025, en format de trio amb Ambrose Akinmusire (trompeta) i Tyshawn Sorey (bateria). Tots tres comparteixen una manera d’entendre la música que posa l’accent en viure el present i ser receptius al que passa a cada instant, defugint la rutina i la indiferència. La contrabaixista destaca el valor de la improvisació genuïna i l’escolta entre els membres del grup, mantenint la frescor a cada interpretació.


Linda explica el seu recorregut vital: va néixer a Malàisia, però va créixer a Perth, Austràlia Occidental, en una família que valorava intensament l’educació musical. Va començar amb el piano clàssic i més endavant amb el clarinet i el fagot, descobrint el baix elèctric de manera autodidacta. L’entorn escolar i familiar, junt amb l’escena musical activa de Perth, li van servir d’inspiració per endinsar-se en el món del jazz.


El salt als estudis superiors el va fer a la Western Australian Academy of Performing Arts, on va aprofundir en el contrabaix i va contactar amb músics destacats. El debut a Nova York a 19 anys li va obrir les portes a la professionalització, establint-se posteriorment a la ciutat i tocant amb figures de prestigi. Inicialment no s’imaginava com a líder de banda, però la fascinació per la composició i la creació de projectes la van portar cap a la carrera en solitari, tot mantenint la doble mirada d’acompanyant i de cap de projecte.


El títol del disc Strange Heavens fa referència a la idea d’arriscar-se i cercar nous horitzons, tot desistint d’instal·lar-se en una comoditat coneguda però negativa. Les composicions són estructurades, amb tema, harmonia i seccions rítmiques, tot i que la improvisació hi juga un paper essencial dins els límits establerts. No es tracta d’un free jazz estrictament, sinó d’una combinació d’estructura i llibertat interpretativa.


Un tret distintiu de l’àlbum és l’absència de piano o guitarra, buscant noves textures harmòniques a través de la relació entre trompeta, bateria i contrabaix, inspirant-se en la capacitat de la melodia per suggerir harmonies sense necessitat d’instruments d’acompanyament. La música de Linda aspira a commoure l’oient, reflectint-hi emocions personals a les melodies i oferint espai perquè cadascú les faci seves.


https://www.allaboutjazz.com/linda-may-han-oh-music-in-the-moment-interview


Linda May Han Oh - contrabaix

Ambrose Akinmusire - trompeta

Tyshawn Sorey - bateria


Portal, Living Proof, The Sweetest Water, Strange Heavens

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::

2.

Tim Jago - Time Shift 2025

https://timjago.bandcamp.com/album/time-shift



Time Shift és el primer disc de Tim Jago, sota el seu propi nom. Jago és un guitarrista, compositor i educador australià establert a Nova York. Va estudiar interpretació de jazz a la Western Australian Academy of Performing Arts, on va ser reconegut amb el Melville Toyota Scholarship i després va ser professor d’acord de guitarra. L’any 2010 es trasllada als Estats Units per fer el Màster i posteriorment el Doctorat en Música a la University of Miami Frost School of Music, on manté la posició d’assistent de docència durant els estudis.


Jago ha actuat i enregistrat extensament tant a Austràlia com als Estats Units, participant en festivals destacats com el Perth International Jazz Festival, Melbourne International Jazz Festival, Miami Downtown Jazz Festival i altres. Ha compartit escenari i gravacions amb figures internacionals com Patti Austin, Terence Blanchard, Dee Dee Bridgewater, Chick Corea, Dave Liebman, Bobby McFerrin, Steve Miller, Arturo Sandoval i més.


Com a líder, ha publicat tres discos amb el trio The Grid: The Grid (2010), Wear More Headbands (2013) i The Grid III (featuring four) (2015). També ha copublicat l’àlbum Best Buddies amb Troy Roberts (2021) i ha participat en diverses gravacions amb grups com Nu-Jive i amb la cantant Roxana Amed en àlbums nominats als Latin Grammy, Ontology (2021) i Unánime (2022). També ha estat semifinalista al Wes Montgomery International Jazz Guitar Competition (2015).


Aquest Time Shift inclou dues versions: “Bernie’s Tune” de Bernie Miller i el clàssic “Body And Soul”, on la bateria recorda el llegendari Vernel Fournier amb Ahmad Jamal. Les composicions són principalment de Jago, i la banda aporta una complicitat construïda durant cinc anys de treball col·lectiu.


Tim Jago – guitarra, composicions i arranjaments, Mark Small – saxo, Martin Bejerano – teclats, Dion Kerr – baix elèctric i contrabaix, David Chiverton – bateria


Calypso'ish, Body and Soul

::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::

3.

Jimmy Farace - Hours Fly, Flowers Die 2025

https://shiftingparadigmrecords.bandcamp.com/album/hours-fly-flowers-die



Jimmy Farace és un saxofonista baríton i compositor establert a Chicago, considerat una veu emergent en el jazz actual. De la seva interpretació s'en ha destacat la profunditat, maduresa i expressivitat, i ha estat elogiat per figures com per exemple Walter Smith III. Ha actuat i enregistrat amb artistes de renom (Clark Sommers, Dana Hall, KAIA String Quartet), i el seu disc debut Hours Fly, Flowers Die (2025) explora la nostàlgia i el pas del temps amb composicions originals i arranjaments renovats, integrant quartet, secció de corda i ritme. Farace també és docent i actiu en l’escena educativa, i ha estudiat a Indiana University i DePaul University.


Jimmy Farace – saxòfon baríton, composicions, arranjaments, Kenny Reichert – guitarra, Julius Tucker – piano, Clark Sommers – contrabaix, Dana Hall – bateria, KAIA String Quartet: Victoria Moreira – violí, Naomi Culp – violí, Susan Bengtson Price – viola, Hope Shepherd Decelle – violoncel 


Growing Pains, Ferson Creek


:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::