Kate Wyatt - Murmurations, 2025
https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_lw6kog1rGGKmiyVFBVzRalt-e0PK4vjfA
Al Jazz Expresso ja vam tenir el disc anterior de Kate Wyatt, "Artifact", de l'any 2022. Aquest 2025 ens pressenta aquest Murmurations. Un trio que funciona i s'entén a la perfecció. Kate Wyatt és una pianista execpcional, i no s'entén que no sigui ja una estrella del jazz internacional .
Kate Wyatt (1975) és originària de Victoria, British Columbia, va començar a tocar el piano de petita i la passió pel jazz li va arribar a l'adolescència gràcies a una big band escolar. Es va formar en jazz a la McGill University amb mestres com Andre White, Tilden Webb i Joe Sullivan. Està establerta a Montreal des del 1998, treballant professionalment des de llavors i essencialment dins l’escena del jazz acústic contemporani.
Explica que el seu enfocament pianístic prioritza la profunditat expressiva de l’instrument, sense interès pels teclats electrònics ni la tecnologia, i busca explorar totes les possibilitats del piano. No identifica influències directes en el seu estil, sinó que prefereix cultivar una veu pròpia.
Reconeix que la seva carrera està fortament marcada pel fet de ser dona i mare, cosa que inicialment la va portar a treballar majoritàriament com a acompanyant, i que ha influït el seu concepte musical centrat en l’escolta i el suport als companys. El seu trio es va formar de manera natural durant la emergencia sanitaria, aprofitant les restriccions per consolidar la química grupal amb assajos informals i sense pressions.
La seva parella és el contrabaixista Adrian Vedady, amb qui té fills ( no sabem quants); segons la propia Wyatt, aquesta complicitat familiar reforça la connexió musical dins del grup. Actualment, Wyatt es dedica sobretot al jazz, alternant interpretació, composició i docència a Marianopolis College, així com a camps d’estiu de jazz.
El títol Murmurations fa referència als murmuris dels estornells en vol, metafòricament aplicat a la fluïdesa i sincronització del trio. A més d’originals, inclou una interpretació creativa de "Mack the Knife" de Kurt Weill.
Els músics que intervenen són Kate Wyatt (piano), Adrian Vedady (baix), Louis-Vincent Hamel (bateria).
Els temes del disc són: Mack the Knife, Murmurations, Sunrise, Embers, Going to the Sun, Patience, Coruscation, Bardo, Music Is Beautiful, Finding, Running Free.
L’enregistrament es va realitzar a Montreal, 2025.
Escoltem: Mack the Knife, Murmurations, Sunrise, Embers
Enllaços :
https://www.allaboutjazz.com/murmurations-kate-wyatt-trio-self-produced
https://www.paris-move.com/reviews/kate-wyatt-trio-murmurations/
https://niagarajazzfestival.com/artists/kate-wyatt/
https://papatamusredux.com/2025/10/06/kate-wyatt-murmurations/
https://jazzchill.blogspot.com/2025/09/kate-wyatt-trio-returns-with-new-album.html
https://cammac.ca/en/professeurs/wyatt-kate/
Kate Wyatt - Murmurations, 2025
https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_lw6kog1rGGKmiyVFBVzRalt-e0PK4vjfA
Al Jazz Expresso ja vam tenir el disc anterior de Kate Wyatt, "Artifact", de l'any 2022. Aquest 2025 ens pressenta aquest Murmurations. Un trio que funciona i s'entén a la perfecció. Kate Wyatt és una pianista execpcional, i no s'entén que no sigui ja una estrella del jazz internacional .
Kate Wyatt (1975) és originària de Victoria, British Columbia, va començar a tocar el piano de petita i la passió pel jazz li va arribar a l'adolescència gràcies a una big band escolar. Es va formar en jazz a la McGill University amb mestres com Andre White, Tilden Webb i Joe Sullivan. Està establerta a Montreal des del 1998, treballant professionalment des de llavors i essencialment dins l’escena del jazz acústic contemporani.
Explica que el seu enfocament pianístic prioritza la profunditat expressiva de l’instrument, sense interès pels teclats electrònics ni la tecnologia, i busca explorar totes les possibilitats del piano. No identifica influències directes en el seu estil, sinó que prefereix cultivar una veu pròpia.
Reconeix que la seva carrera està fortament marcada pel fet de ser dona i mare, cosa que inicialment la va portar a treballar majoritàriament com a acompanyant, i que ha influït el seu concepte musical centrat en l’escolta i el suport als companys. El seu trio es va formar de manera natural durant la emergencia sanitaria, aprofitant les restriccions per consolidar la química grupal amb assajos informals i sense pressions.
La seva parella és el contrabaixista Adrian Vedady, amb qui té fills ( no sabem quants); segons la propia Wyatt, aquesta complicitat familiar reforça la connexió musical dins del grup. Actualment, Wyatt es dedica sobretot al jazz, alternant interpretació, composició i docència a Marianopolis College, així com a camps d’estiu de jazz.
El títol Murmurations fa referència als murmuris dels estornells en vol, metafòricament aplicat a la fluïdesa i sincronització del trio. A més d’originals, inclou una interpretació creativa de "Mack the Knife" de Kurt Weill.
Els músics que intervenen són Kate Wyatt (piano), Adrian Vedady (baix), Louis-Vincent Hamel (bateria).
Els temes del disc són: Mack the Knife, Murmurations, Sunrise, Embers, Going to the Sun, Patience, Coruscation, Bardo, Music Is Beautiful, Finding, Running Free.
L’enregistrament es va realitzar a Montreal, 2025.
Escoltem: Mack the Knife, Murmurations, Sunrise, Embers
Enllaços :
https://www.allaboutjazz.com/murmurations-kate-wyatt-trio-self-produced
https://www.paris-move.com/reviews/kate-wyatt-trio-murmurations/
https://niagarajazzfestival.com/artists/kate-wyatt/
https://papatamusredux.com/2025/10/06/kate-wyatt-murmurations/
https://jazzchill.blogspot.com/2025/09/kate-wyatt-trio-returns-with-new-album.html
https://cammac.ca/en/professeurs/wyatt-kate/
Joaquín Fuentes . Quinta Temporada 2025
https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_k2Yj8DP4ViVmPJIHn4kBe-BIhsn9m53TM
El disc Quinta Temporada és el cinquè treball d’estudi del pianista xilè Joaquín Fuentes, publicat el 2025 i compost entre 2022 i 2024. Està gravat en format trio amb Jorge Vargas al baix elèctric i Sebastián Acevedo a la bateria. L’àlbum inclou set peces amb influències de rock, metal i electrònica; en el tema Carta de Amor també hi participa el guitarrista Sebastián Pan.
Aquest projecte és un viatge sonor ple de referències personals, inspirat en la música de la infància i adolescència de Fuentes. Articula un jazz visceral i catàrtic, que vol trencar barreres estilístiques i apropar el gènere a nous públics, especialment aquells que venen del rock o el metal. El disc aposta per la llibertat creativa i experimenta amb sons poc habituals en el jazz xilè.
La presentació de Quinta Temporada coincidia amb la participació del trio al festival Jazzahead! de Bremen, Alemanya, una cita rellevant de l’escena jazz europea. Això marca una etapa nova per Fuentes, Vargas i Acevedo, amb la voluntat de connectar amb més oients i renovar la visió del jazz contemporani de Xile.
www.latercera.com/culto/noticia/jazz-metal-y-rock-alternativo-la-visceral-propuesta-del-musico-joaquin-fuentes
www.kesehace.cl/2025/05/06/quinta-temporada-el-disco-mas-visceral-de-joaquin-fuentes
www.caravanjazz.es/index.php/discoteca-caravan-jazz/joaquin-fuentes-quinta-temporada
Jorge Vargas – baix elèctric , Joaquín Fuentes – piano, Sebastián Acevedo – bateria
Soñar, Volar y Aterrizar
Geoffrey Dean Quartet - Conceptions, 2025
https://geoffreydean.bandcamp.com/album/conceptions
Geoffrey Dean és pianista, compositor i educador de jazz establert a Washington, D.C., amb una trajectòria que combina una sòlida formació acadèmica i unes idees musicals obertes a l'hora de compondre. El quartet que encapçala està format per músics que es coneixen des de quan feien els seus estudis doctorals a la Universitat de Illinois, fet que reforça la complicitat i l’entesa del grup. Aquest és el seu segon disc i inclou deu composicions originals.
Músics que intervenen: Geoffrey Dean (piano), Justin Copeland (trompeta), Harish Raghavan (contrabaix), Eric Binder (bateria).
Temes: Came and Went, Phoenix Rising, Amidst a Dream, Conflagration, Road to Somewhere, Song for Hannah, Spiral, Prism, Arrival, What May Come.
Escoltem : What May Come
Enllaços :
https://www.allaboutjazz.com/conceptions-geoffrey-dean-cellar-music-grouphttps://www.paris-move.com/reviews/geoffrey-dean-quartet-conceptions/
https://thejazzword.com/2025/08/geoffrey-dean-quartet-conceptions-review/
https://jazzsensibilities.com/modern-jazz/geoffrey-dean-quartet-conceptions-review/
https://staccatofy.com/jazz/geoffrey-dean-conceptions-review/
https://geoffreydean.bandcamp.com/album/conceptions
Ninanda - A Place Where, 2025
https://music.youtube.com/watch?v=EBDyCo01WtM&list=OLAK5uy_lbI9Md970RS8DW8ZVwXW3SxLvoTvkmwsE
Ninanda és el projecte fundat per dues músiques joves i emergents de l’escena jazz francesa: Nina Gat (piano i veu) i Ananda Brandão (bateria i veu). El seu univers musical destaca per la fusió de jazz i folk , amb harmonies vocals delicades i una estètica cuidada. L’àlbum “A Place Where” és el seu debut, on exploren sonoritats sensibles i matisos cinematogràfics amb una paleta multilingüe que inclou el portuguès, hebreu, francès i anglès.
Músics:
Nina Gat, piano i veu; Ananda Brandão, bateria i veu; Maxime Boyer, guitarra; Mathieu Scala, contrabaix; Christelle Raquillet, flauta.
Temes:
Chuva, Red Swan, Winding, Ocean Floor, Celui Qui Souffle, Scala, Blue/Ciel, Primrose, Aqui Agora, A Place Where.
Lloc i data d’enregistrament:
Enregistrat i mesclat al Studio Pigalle, París. Masteritzat a The Carvery, Londres. Publicat el 2025.
Escoltem : Primrose
Enllaços :
https://www.youtube.com/watch?v=2Q4qGUGGb5Q
https://app.chartmetric.com/es/artist/11777090
https://soundssobeautiful.net/2025/06/06/jazz-a-vienne-ninanda-laureat-du-rezzo-2024-devoile-son-tout-premier-album-a-place-where/
https://www.fnac.com/a21522792/Ninanda-A-Place-Where-CD-album
https://www.deejay.de/Ninanda_A_Place_Where_KOS040LP_Vinyl__1145724
Cap comentari:
Publica un comentari a l'entrada