1.
Les Doigts De L'Homme - Erratic, the Art of Roaming (2024)
Les Doigts de L’Homme és un grup francès fundat el 2003, conegut per reinterpretar i expandir els límits del jazz manouche. Amb un estil “guitarrístic” com a eix central, han combinat tradició i innovació al llarg de dues dècades, integrant influències de diferents gèneres com el folk, el rock i la música del món. Els seus inicis se centren en l’acústica pura, però amb el temps han anat incorporant nous instruments i textures, com ara la bateria, per explorar nous horitzons sonors. Amb múltiples discos publicats, han consolidat una sòlida trajectòria internacional, guanyant reconeixement per la seva tècnica virtuosa i la seva capacitat per reinventar-se amb cada projecte. El 2023, celebren els seus 20 anys amb el doble àlbum Erratic, the Art of Roaming, que simbolitza la seva evolució musical i el camí recorregut.
Erratic, the Art of Roaming de Les Doigts de L’Homme marca una etapa significativa en la seva trajectòria, resumint aquests 20 anys de música amb 23 temes que barregen composicions originals i reinterpretacions amb un enfocament innovador. Aquest treball presenta una evolució cap a un so més elèctric, incorporant la bateria de Pierre Rettien com a nou element que enriqueix la dinàmica del grup. L'àlbum manté l’essència del jazz manouche i l’estil “guitarrístic” característic del grup, però explora noves textures i colors sonors que amplien els límits del seu univers musical.
Olivier Kikteff (Compositeur, Guitare), Yannick Alcocer (Guitare), Benoit Convert (Guitare), Tanguy Blum (Contrebasse), Nazim Aliouche (Percussions)
La ligne rouge
2.
Sarah Hanahan - Among Giants 2024
Sarah Hanahan, és una saxofonista, toca el saxo alto, i feia el seu debut discogràfic amb "Among Giants", un àlbum que marcava la seva entrada al panorama jazzístic internacional. El disc presenta una barreja de composicions originals i versions curosament seleccionades.
Hanahan lidera un quartet de luxe format per Marc Cary al piano, Nat Reeves al contrabaix i Jeff "Tain" Watts a la bateria, tots ells músics de renom en l'escena del jazz.
Aquesta formació es complementa en algunes pistes amb la percussió de Bobby Allende.
L'àlbum reflecteix el compromís de Hanahan amb la tradició del bebop, alhora que explora noves direccions sonores. La saxofonista, ja reconeguda per les seves col·laboracions amb artistes com Dee Dee Bridgewater i la Mingus Big Band, utilitza "Among Giants" com a plataforma per buscar la seva pròpia veu dins el jazz contemporani.
El disc inclou vuit temes que mostren la versatilitat de Hanahan i el seu quartet. "We Bop!", el primer senzill llançat, tanca l'àlbum amb energia i creativitat, mentre que "Welcome" obre el disc establint el to per a l'experiència musical que es pot trobar tot seguit.
La crítica ja ha rebut "Among Giants" amb entusiasme, amb Downbeat Magazine atorgant-li una puntuació de cinc estrelles.
L'àlbum ha estat elogiat per la seva energia, enfocament i interacció entre els músics, recordant als grans enregistraments d'Impulse! dels anys 60.
Amb aquest debut, Sarah Hanahan es posiciona com una nova veu prometedora en el jazz, demostrant tant el seu domini tècnic com la seva brillantor compositiva, i revelant tot el seu potencial com a artista
Wellcome, Resonance, A House is not a Home
3.
Lucas Dubovik - Quarterlife 2024
https://lucasdubovik.bandcamp.com/album/quarterlife
El saxofonista canadenc Lucas Dubovik, reconegut per les seves composicions originals i col·laboracions amb artistes emergents, va publicar el seu segon àlbum, Quarter Life, el novembre de 2024. Aquest treball, creat per a petits grups i en col·laboració amb el pianista Joshua Stanberry, explora temes com la solitud, el dol, l’amor i l’amistat, inspirant-se en les experiències personals de Dubovik fins als seus 25 anys. Quarter Life segueix el seu debut amb Bridges to Nowhere (2021) i consolida la seva trajectòria com a compositor i líder de projectes originals.
Current , Fragile Heart, Still Hours of the Day, Bloom
4.
Emiliano D’Auria - The Baggage Room 2024
El pianista italià Emiliano D'Auria ha publicat "The Baggage Room", el seu sisè àlbum com a líder. El disc, enregistrat a Brooklyn, compta amb un quintet de músics americans: Philip Dizack (trompeta), Dayna Stephens (saxo tenor), Rick Rosato (contrabaix) i Kweku Sumbry (bateria). L'àlbum, que conté nou composicions originals de D'Auria, s'inspira en l'experiència dels migrants a Ellis Island. La música combina elements del jazz contemporani de Nova York amb influències de la tradició del sud d'Europa i arranjaments d'arrel afroamericana. D'Auria, nascut el 1974 a Ascoli Piceno, és director artístic del Festival JazzAP i del Cotton Jazz Club. Ha estudiat piano jazz a Roma i L'Aquila, i ha experimentat amb música electrònica en composició jazzística. Entre els seus treballs anteriors destaquen projectes com el Jano Quartet i l'Emiliano D'Auria Quartet.
Philip Dizack - (trumpet)
Dayna Stephens - (tenor sax)
Emiliano D'Auria - (piano)
Rick Rosato - (bass)
Kweku Sumbry - (drums)
Third Class
Romain Pilon és un guitarrista francès nascut a Grenoble, format al Berklee College of Music de Boston, i considerat una de les veus més sòlides i versàtils del jazz europeu actual. Ha desenvolupat una carrera internacional tant com a líder com a acompanyant, col·laborant amb músics de primer nivell i participant en tota mena de projectes. Ha actuat a festivals i sales de referència a Europa, Amèrica i Àfrica, i és reconegut també per la seva tasca pedagògica a París.
Matys Colpron és un bateria, músic i compositor actiu a l’escena de jazz i del Canadà. Ha publicat àlbums com a líder, entre els quals destaquen Tragédie (2024), Drowning (2024), Beats and Bruises (2023) i Say My Name (2022). Colpron també és co-director del grup Facade Sextet i lidera el seu propi quintet, amb el qual ha actuat a festivals com el Festi Jazz Mont-Tremblant.
El saxofonista soprano Yuval Cohen presenta Winter Poems, el seu debut amb el segell ECM, on explora el jazz de cambra a través de vuit composicions originals. Acompanyat del pianista Tom Oren, el contrabaixista Alon Near i el bateria Alon Benjamini, Cohen desplega un llenguatge musical que combina influències del jazz, la música clàssica i els idiomes folklòrics del Orient.
