Jazz Expresso a Sants 3 Ràdio 1042 Romain Pilon, Yuval Cohen, Matys Colpron, Misha Mullov-Abbado.
1.
Romain Pilon - Open Roads 2025
Romain Pilon és un guitarrista francès nascut a Grenoble, format al Berklee College of Music de Boston, i considerat una de les veus més sòlides i versàtils del jazz europeu actual. Ha desenvolupat una carrera internacional tant com a líder com a acompanyant, col·laborant amb músics de primer nivell i participant en tota mena de projectes. Ha actuat a festivals i sales de referència a Europa, Amèrica i Àfrica, i és reconegut també per la seva tasca pedagògica a París.
Open Roads és el nou disc del guitarrista francès Romain Pilon, publicat l’abril de 2025 pel segell Jazz & People. Aquest és un d’aquells discos que m’ha fascinat des d’el primer moment. Com sempre, he hagut de fer una selecció pel programa , però amb molt de gust hauria posat el disc sencer per que no hi ha ni un gram de superflu en aquest disc. Pilon lidera un quintet amb Orlando le Fleming al contrabaix, Mark Whitfield Jr. a la bateria, Jean-Paul Estiévenart a la trompeta i Alexis Valet al vibràfon, amb una formació que alterna trio i quintet segons el tema. L’àlbum destaca per la varietat de textures, i el diàleg entre instruments.
Ready For Cooky, Thirty Years After, Long Story Short
2.
Matys Colpron - Tragédie EP 2024
Matys Colpron és un bateria, músic i compositor actiu a l’escena de jazz i del Canadà. Ha publicat àlbums com a líder, entre els quals destaquen Tragédie (2024), Drowning (2024), Beats and Bruises (2023) i Say My Name (2022). Colpron també és co-director del grup Facade Sextet i lidera el seu propi quintet, amb el qual ha actuat a festivals com el Festi Jazz Mont-Tremblant.
El disc Tragédie de Matys Colpron, publicat el 2024, és una obra que combina jazz i elements experimentals per abordar temes com la llibertat d'expressió i la lluita contra la injustícia. Amb només quatre pistes —Burn, We're All Gonna Die, The Fall i Hurt—, l'àlbum destaca per la seva intensitat emocional i la seva estructura minimalista. Les composicions exploren atmosferes més aviat fosques que reflecteixen una narrativa introspectiva. Aquesta producció es presenta com un combat musical que busca provocar reflexió en l'oient.
Composition, Batterie, production: Matys Colpron
Saxophone: Sam Baglier
Guitare: Antoine Tousignant
Piano: Cedric de Saint-Rome
Basse: Vincent Dessureault
Burn
3.
Yuval Cohen Quartet- Winter Poems 2025
Yuval Cohen és un saxofonista soprano nascut a Tel Aviv l’any 1973,
conegut per la seva trajectòria dins el jazz i per la seva
vinculació amb el jazz de cambra. Format en música clàssica, la seva
obra es caracteritza per un so íntim, equilibrat i amb influències
nostàlgiques. Cohen prové d’una família de
músics reconeguts: és germà de la clarinetista Anat Cohen i del
trompetista Avishai Cohen, amb qui ha format el grup The 3 Cohens.
El saxofonista soprano Yuval Cohen presenta Winter Poems, el seu debut amb el segell ECM, on explora el jazz de cambra a través de vuit composicions originals. Acompanyat del pianista Tom Oren, el contrabaixista Alon Near i el bateria Alon Benjamini, Cohen desplega un llenguatge musical que combina influències del jazz, la música clàssica i els idiomes folklòrics del Orient.
El disc reflecteix l'educació clàssica de Cohen, que es percep en peces com "First Meditation" o "The Dance of the Nightingale", on l'ús subtil de motius melòdics i dinàmiques recorda la tradició clàssica. També destaca l'homenatge a Charles Chaplin amb "For Charlie", on Cohen utilitza la melòdica per evocar l'esperit cinematogràfic del cineasta. Altres temes, com "Helech Ruach", inspirat en el compositor israelià Sasha Argov, o "Song for Lo Am", amb influències de Charles Lloyd, mostren l'amplitud de registres del quartet.
Enregistrat el setembre de 2023 a Pernes-les-Fontaines i produït per Manfred Eicher, Winter Poems és una obra introspectiva que combina lirisme i energia, consolidant Yuval Cohen com una veu destacada en l'escena contemporània del jazz.
Yuval Cohen Soprano Saxophone, Melodica
Tom Oren Piano
Alon Near Double Bass
Alon Benjamini Drums
Song for Lo Am , For Charlie
4.
Misha Mullov-Abbado - Effra 2025
Misha Mullov-Abbado (Londres, 1991) és un contrabaixista, compositor i arranjador britànic amb arrels italianes i russes, fill del director d’orquestra Claudio Abbado i de la violinista Viktoria Mullova. Format a Cambridge i a la Royal Academy of Music de Londres, és una figura destacada de la nova generació del jazz europeu, reconegut per la seva capacitat de fusionar influències del jazz, la música clàssica, el pop i el folk. Ha estat guardonat amb el Kenny Wheeler Jazz Prize (2014), el Dankworth Prize (2015) i el Peter Whittingham Award, i va ser seleccionat com a BBC Radio 3 New Generation Artist.
Com a líder, ha publicat àlbums com New Ansonia (2015), Cross-Platform Interchange (2017), Dream Circus (2020) i Effra (2023), on destaca la combinació de composició acurada i improvisació lliure. Ha treballat amb músics com Alice Zawadzki, Fred Thomas, Sam Lee, Stan Sulzmann i la seva mare Viktoria Mullova, i ha col·laborat amb orquestres i ensembles clàssics i de jazz. El seu estil es caracteritza per la varietat de ritmes i colors, i per la integració d’elements harmònics i melòdics de diferents tradicions musicals. El 2024 va publicar amb ECM l’àlbum Za Górami en trio amb Alice Zawadzki i Fred Thomas, explorant idiomes folk europeus amb una aproximació oberta i contemporània.
Misha Mullov-Abbado presenta aquest 2025 Effra, el seu quart àlbum com a líder, sota el segell Ubuntu Music. Aquest treball recull composicions escrites durant els darrers quatre anys per al seu sextet, una formació estable amb més d'una dècada de trajectòria. Inspirat en Brixton, el barri de Londres on ha viscut la major part de la seva vida, el disc porta el nom d'un antic riu subterrani que travessa la zona, reflectint l'arrelament personal i musical de l'artista.
L'àlbum inclou vuit peces originals que combinen influències del jazz tradicional, samba brasilera, música clàssica i minimalisme. Temes com "Traintracker" capturen l'energia del trànsit ferroviari amb un groove dinàmic liderat pel contrabaix de Mullov-Abbado i una secció de vents cohesionada. Altres moments destacats són "Bridge", una balada tranquil·la amb un solo brillant de Matthew Herd, i "Rose", una melodia minimalista que culmina en una improvisació intensa. També hi ha espai per a ritmes més festius, com a "The Effra Parade", i per a tonalitats evocadores en peces com "Canção De Sobriedade".
El sextet està fomat per —James Davison (trompeta), Matthew Herd (saxòfon alt), Sam Rapley (saxòfon tenor), Liam Dunachie (piano) i Scott Chapman (bateria)—,
Nanban, Bridge
Romain Pilon és un guitarrista francès nascut a Grenoble, format al Berklee College of Music de Boston, i considerat una de les veus més sòlides i versàtils del jazz europeu actual. Ha desenvolupat una carrera internacional tant com a líder com a acompanyant, col·laborant amb músics de primer nivell i participant en tota mena de projectes. Ha actuat a festivals i sales de referència a Europa, Amèrica i Àfrica, i és reconegut també per la seva tasca pedagògica a París.
Matys Colpron és un bateria, músic i compositor actiu a l’escena de jazz i del Canadà. Ha publicat àlbums com a líder, entre els quals destaquen Tragédie (2024), Drowning (2024), Beats and Bruises (2023) i Say My Name (2022). Colpron també és co-director del grup Facade Sextet i lidera el seu propi quintet, amb el qual ha actuat a festivals com el Festi Jazz Mont-Tremblant.
El saxofonista soprano Yuval Cohen presenta Winter Poems, el seu debut amb el segell ECM, on explora el jazz de cambra a través de vuit composicions originals. Acompanyat del pianista Tom Oren, el contrabaixista Alon Near i el bateria Alon Benjamini, Cohen desplega un llenguatge musical que combina influències del jazz, la música clàssica i els idiomes folklòrics del Orient.
Cap comentari:
Publica un comentari a l'entrada