Eddie Mejía - Paréntesis del Miedo, 2025
https://freshsoundrecords1.bandcamp.com/album/par-ntesis-del-miedo
Nascut el 1998 a la Manxa i establert fa anys a Barcelona, Eddie Mejía és un guitarrista i compositor que s’ha anat situant al centre de l’escena creativa local, en creuament constant amb músics com Bill McHenry, Edu Cabello, Milena Casado o Ramon Prats. Després del debut A Moment in Transition (2023), Paréntesis del Miedo és el seu segon disc com a líder i, segons ell mateix explica, neix “en un temps de por: por per mi, per la família, per la humanitat, per la Terra, per la guerra, per la malaltia…”, amb la voluntat que la música funcioni com un refugi on aquesta por “es dissolgui en alguna cosa més bella”.
Músics: Eddie Mejía, guitarra; Bill McHenry, saxòfon tenor; Masa Kamaguchi, contrabaix; Ramon Prats, bateria; amb Magda Garre, veu a Danza, i Edu Cabello, saxòfon alt a Ways.
Temes : How Could I Understand, Laguna Seca, Moan, Paréntesis del miedo, Danza, Liz, Pànic, Conversations, Ways.
Enregistrament: el disc es va gravar el 25 de juny de 2024 a Medusa Studio, Barcelona, amb Dani Val com a enginyer de so i Ferran Conangla a la mescla i el màster; es va publicar el 14 de novembre de 2025 al segell Fresh Sound New Talent (FSNT-713), en edició digital i digipack.
Escoltem : How Could I Understand, Laguna Seca, Paréntesis del Miedo
Hugo Blouin - Le buffet, 2025
https://ambiances-magnetiques.bandcamp.com/album/le-buffet
El contrabaixista, compositor i cantant quebequès Hugo Blouin (Quebec, 1985) s’ha anat fent un lloc a l’escena de Montreal amb projectes molt marcats per la idea de disc de concepte, sovint lligats a material documental o de recerca de camp. En són exemples Charbonneau ou les valeurs à’ bonne place, en dos volums, i Sport national, on treballa sobre l’imaginari del hoquei, abans d’arribar a Le buffet, quart treball signat amb el seu nom i editat pel segell Ambiances Magnétiques el desembre del 2025. L’àlbum parteix de receptes, converses i petites confessions enregistrades a amics i familiars, que Blouin transcriu i converteix en línies melòdiques i estructures rítmiques, seguint la tradició de la musique actuelle quebequesa i, en particular, el model del Le trésor de la langue de René Lussier, on la prosòdia de la parla esdevé matèria primera musical. A les notes de presentació, el mateix Blouin explica que volia transformar un àpat festiu compartit en matèria sonora, fent que receptes, records d’infantesa, petites discussions sobre art i fragments de vida quotidiana passessin directament a la música, sense perdre el to desenfadat ni la complicitat entre veus. Le buffet és, així, una mena de retrat coral de proximitat, que es mou entre la cançó, l’experimentació i la crònica íntima, amb un humor molt present però sense caure mai en la paròdia.
En aquest disc, Blouin signa totes les composicions , un recorregut compacte per una sèrie d’escenes de taula, amb plats i històries que es van encadenant .
L’agrupació combina un nucli de quartet amb veus i instruments solistes convidats que amplien la paleta tímbrica.
Hugo Blouin, contrabaix i veu, John Hollenbeck, bateria, Aurélien Tomasi, instruments de vent (principalment clarinet i saxos), Marianne Trudel, piano, Eugénie Jobin, veu, Alissa Cheung, violí, Émilie Fortin, trompeta, Marion Rampal, veu.
Le buffet es va enregistrar principalment a Montreal entre la tardor del 2024 i l’hivern del 2025.
Escoltem : Soupe pragmatique, un tema on Blouin ens dona, poéticament , la recepta per fer un gaspatxo de categoria.
Josh Hou - Diaspora, 2024
https://joshhou.bandcamp.com/album/diaspora
L’acordionista, pianista, compositor i arranjador Josh Hou va néixer als Estats Units i va passar la infantesa entre Pequín i Kuala Lumpur abans de tornar al seu país d’origen als setze anys, una trajectòria vital que marca de manera molt directa la seva manera d’entendre la música. Instal·lat a Seattle, reparteix l’activitat entre projectes a solo, el Josh Hou Trio i col·laboracions diverses, sempre amb la voluntat d’entrellaçar les sonoritats amb què ha crescut: standards nord-americans, cançoners populars xinès i malai i un fort interès per la memòria cultural i la identitat migrant. Diaspora és el seu tercer àlbum com a líder, després de Bilingualism (2019) i Feeling of Home (2020), i continua explorant aquestes tensions entre arrels i present, llengües i geografies. Ell mateix ha explicat que el disc neix de la necessitat d’entendre què vol dir ser “dels” tres llocs alhora i de donar espai, en la pròpia música, tant a la nostàlgia com al joc compartit amb la comunitat que l’envolta.
Josh Hou, acordió i piano, Ray Larsen, trompeta, Alex Chuang, violoncel, Kelsey Mines, contrabaix, Tai Taitano, bateria, Leanna Keith, flauta, Brian Bermudez, saxo tenor.
Diaspora es va publicar el 18 d’agost de 2024 i es va enregistrar a Seattle, en sessions prèvies durant el mateix any, com a projecte que completa una trilogia personal iniciada amb Bilingualism i continuada amb Feeling of Home. L’entorn local hi té un pes important, tant per la presència de músics de l’escena de la ciutat com pel lligam del disc amb iniciatives artístiques de Seattle i encàrrecs concrets, com la peça Mostly of Distance, inspirada en el llibre The Rupture Tense de la poeta Jenny Xie.
Escoltem : Colorful Clouds Chasing the Moon (Melodia cantonesa de la dinastia Qing), Rasa Sayang (Pop. Malaia)
Alexandra Ridout & Fabrice Tarel Quartet (Symbiosis) - There Will Never Be Another Now, 2025.
https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_ktxw0iBV_1hFIIt21jxLk3V1fZRKjoiiY
Trompetista britànica nascuda el 1998, Alexandra Ridout s’ha situat en pocs anys entre les veus més personals de la seva generació, amb una trajectòria que combina premis com el BBC Young Musician Jazz Award i el reconeixement com a “Rising Star” als British Jazz Awards, i una activitat intensa entre Londres i Nova York.
Fabrice Tarel, pianista francès establert de fa temps a l’escena europea, ha anat consolidant un univers molt líric i estructurat, amb diversos discos com a líder; en aquest vuitè treball de la seva discografia, posa la seva escriptura al servei d’un quartet compacte on la complicitat amb Ridout és central i on el grup Symbiosis esdevé la plataforma ideal per fer créixer aquestes composicions.
There Will Never Be Another Now és el resultat d’un període d’embranzida creativa de Tarel, que escriu totes les peces en poques setmanes, el novembre de 2024, amb la idea de capturar un moment d’intensitat i d’atenció absoluta al present. El títol juga amb el conegut estàndard There Will Never Be Another You, però el desplaçament de “You” a “Now” canvia del tot la perspectiva i converteix el disc en una mena d’oda a l’instant, a la consciència del temps viscut més que no pas al record o a la projecció.
Alexandra Ridout, trompeta, Fabrice Tarel, piano, Cyril Billot, contrabaix, Andy Barron, bateria.
There Will Never Be Another Now, White Pain, Pick Your Clique, Not Yet, Their Prince, Demos Kratos?!, Like Our Olive Tree, Real Things Last
Escoltem : Pick Your Clique
Hakan Başar - Maiden Voyage, 2025
https://redrecords.bandcamp.com/album/maiden-voyage
El pianista turc Hakan Başar (Istanbul, 2004) és un dels talents més precoços de la seva escena: amb quinze anys ja havia enregistrat el debut On Top of the Roof (2019) i havia passat per escenaris com el Pizza Express de Londres (Pizza i jazz , quina bona combinació) , despertant l’admiració de músics com Chick Corea, que va arribar a dir-ne que “la successió està assegurada”. Maiden Voyage és el seu segon disc en trio, editat per Red Records el 2025, i el planteja com una carta de presentació madura, centrada en establir un diàleg amb alguns dels pianistes i compositors que l’han marcat, de Michel Petrucciani a McCoy Tyner, de Oscar Peterson a Herbie Hancock.
Hakan Başar, piano, Michelangelo Scandroglio, baix, Bernardo Guerra, bateria.
Maiden Voyage es va enregistrar al Maxine Studio de Milà els dies 28 i 29 d’octubre de 2024, amb Rinaldo Donati i Fabrizio Fini com a tècnics de so, i es va publicar el 2025 a través del segell italià Red Records, tant en format CD com en vinil.
Escoltem : Full House (Montgomery)
Cap comentari:
Publica un comentari a l'entrada