Entre Amigos - Magpie: The Music of Joe Clark, 2025
https://entreamigos.bandcamp.com/album/magpie-the-music-of-joe-clark
Joe Clark és reconegut com un trompetista, compositor i arranjador nord-americà de gran talent, actiu a Chicago i amb obra interpretada per formacions com la Chicago Symphony i artistes com Yo-Yo Ma. El seu estil abraça el lirisme, la generositat expressiva i una connexió profunda amb la comunitat musical. Els músics de “Entre Amigos” van voler retre homenatge a la seva influència: Roy McGrath (saxos tenor i soprano), Hana Fujisaki (piano), Kitt Lyles (contrabaix), Gustavo Cortiñas (bateria).
“Magpie: The Music of Joe Clark” és una col·lecció de composicions originals de Clark. Destacaria el so compacte de la formació , que es nota des d'el primer moment que escoltes el disc. Ja em va sorprendre el disc anterior d'aquests talentosos músics, , l'homónim "Entre amigos", publicat el 2024.
El tema “Magpie” és una vals subtil, dedicat a la seva dona (La de Clark) i inspirat en un tatuatge que ella duu al braç, un tatuatge que representa un ocell, concretament una garsa, d'aquí el títol del tema i del disc. (Magpie vol dir garsa) A aquest disc trobem arranjaments molt cuidats i molta complicitat sense la qual no seria possible un so tan ben conjuntat. En definitiva, quatre amigos de Chicago , més un cinqué .
Músics:
Roy McGrath, saxos tenor i soprano, Hana Fujisaki, piano, Kitt Lyles, contrabaix, Gustavo Cortiñas, bateria.
Temes :
Bernard, Magpie, The Parliament, Heaven On Seven, -Butcher, Baker, Candlestick Maker- , Potato
Lloc i data d’enregistrament:
Gravat i editat per Andy Shoemaker a Rax Trax Recording, Chicago, IL, mesclat i masteritzat per Scott Steinman a Garden View Sound Studio, Evanston, IL. Publicat juny de 2025.
Escoltem : Bernard, Magpie.
John O’Gallagher - Ancestral 2025
John O’Gallagher (Anaheim, 1964) és un saxofonista i compositor reconegut internacionalment, amb més de trenta anys de trajectòria a Nova York (1988-2018) i prop d’una dècada vivint a Europa, actualment a Lisboa. Ha tocat amb músics destacats com Joe Henderson, Kenny Wheeler, Maria Schneider, Tyshawn Sorey, Michael Formanek, Kris Davis, Ben Monder o Billy Hart. Present a més de 80 enregistraments (13 com a líder), ha rebut dues nominacions als premis Juno, dues als Grammy i n’ha guanyat un. O’Gallagher és molt actiu en la pedagogia del jazz a nivell global, autor de “Twelve-Tone Improvisation” i amb una línia de recerca centrada en l’obra tardana de John Coltrane.
Segons s'explica a les notes del disc, aquest treball està inspirat en la tesi doctoral d’O’Gallagher sobre Coltrane, i neix com una exploració de la llibertat dins uns sistemes musicals propis i orgànics. El repertori alterna peces escrites, esbossos i composicions col·lectives on la improvisació és central. El disc destaca especialment pel primer enregistrament conjunt de dos mestres de la bateria, Andrew Cyrille i Billy Hart, i per la col·laboració amb Ben Monder. La gravació es va fer majoritàriament a primeres preses.
Músics: John O’Gallagher, saxo alt; Ben Monder, guitarra; Andrew Cyrille, bateria; Billy Hart, bateria.
Temes: Awakening, Under the Wire, Contact, Tug, Profess, Alter of the Ancesters, Quixotica, Postscript.
Enregistrament: Sound on Sound Studios, Montclair (Nova Jersey), gener de 2024.
Escoltem : Quixotica
Armen Donelian – Stargazer (2025) (Re-edició)
Armen Donelian és un pianista i compositor nascut el 1950 a Queens, de família armènia . Ha fet una carrera prolífica tant com a líder com a sideman, i combina sensibilitat lírica amb profunditat harmònica. Stargazer va ser el seu primer àlbum com a líder, enregistrat l’abril de 1980 a Nova York quan tenia només 29 anys.
La reedició de Stargazer per Sunnyside Records, que va sortir l’3 d’octubre de 2025, es va fer just a temps per celebrar el seu 75è aniversari. Aquesta reedició ens recupera un tresor que fins ara era una raresa.
Músics: Armen Donelian (piano), Eddie Gomez (contrabaix), Billy Hart (bateria).
Temes: Stargazer, Free At Last, Southern Belle, Love’s Endless Spin, Monday, Silent Afternoon, Queen of Light.
L’àlbum es va enregistrar el 15 d’abril de 1980 a Nova York.
Southern Belle
Gerald Clayton – Ones & Twos, 2025
https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_lwiT-gFamM7oJ2qhLau6jIBp7Z76_LixM
Gerald Clayton (Los Angeles, 1984) és pianista, compositor i productor, i una de les figures més rellevants del panorama actual del jazz nord-americà. Nominat als Grammy en més d'una ocasió, ha col·laborat amb Charles Lloyd, Roy Hargrove i Bill Frisell, entre molts d’altres.
Ones & Twos, tercer disc per Blue Note, és un projecte innovador inspirat pel turntablism: Clayton proposa que les dues cares del disc es puguin reproduir simultàniament, recreant la sensació d’un DJ barrejant pistes. Cada tema funciona per si mateix, però superposant-los emergixen noves formes i atmosferes.
Músics
Gerald Clayton (piano, Rhodes, orgue, sintetitzadors, veu), Joel Ross (vibràfon), Elena Pinderhughes (flauta), Marquis Hill (trompeta), Kendrick Scott (bateria), Kassa Overall (percussió, processament sonor, postproducció)
Temes
Angels Speak, Cinnamon Sugar, Sacrifice Culture, How Much Love?, Count M, Just Above, Lovingly, Rush, For Peace, More Always, Space Seas, Endless Tubes
Escoltem: Space Seas , More Always , Rush , How Much Love? , Sacrifice Culture
Lloc i data d’enregistrament:
Sam First (Los Angeles), The Bunker Studio (Brooklyn), Yellow Shed Studios (Seattle), entre 2023 i 2024. Publicació: abril 2025, Blue Note.
Jet Whistle – Fusée, 2025
https://jetwhistle.bandcamp.com/album/fus-e
Músics: Fanny Martin, flauta travessera i veu; Jules Regard, trombó i veu; Adlane Aliouche, claviers; Théo Fardèle, baix elèctric; Sacha Souêtre, bateria.
Temes: Océan, Fusée, Interlude I, Absence, Mais qu’est ce qui se passe ?!?!, Berceuse.
Escoltem: Absence
Cap comentari:
Publica un comentari a l'entrada