James Brandon Lewis – Abstraction Is Deliverance, 2025
James Brandon Lewis (Buffalo, EUA, 1983) és un saxofonista i compositor de referència en el jazz contemporani, reconegut per la seva energia directa, sonoritat lírica i capacitat d’improvisació. Format a Howard University i CalArts, viu a Nova York des de 2012. Ha enregistrat una desena de discos i col·laborat amb figures de primera línia del jazz.
El disc “Abstraction Is Deliverance” és el cinquè del James Brandon Lewis Quartet, format per James Brandon Lewis, saxo tenor; Aruán Ortiz, piano; Brad Jones, contrabaix; Chad Taylor, bateria.
"Abstraction Is Deliverance" es diferencia dels discos anteriors de James Brandon Lewis pel seu enfocament decididament centrat en la balada , però enriquit amb una profunditat emocional i una atmosfera espiritual molt marcada. Si bé Lewis ja havia mostrat lligams amb la tradició del jazz espiritual i un esperit d’experimentació a treballs previs, aquí desenvolupa encara més la cohesió amb el seu quartet, consolidada després de cinc anys de treball conjunt
Músics: James Brandon Lewis, saxo tenor; Aruán Ortiz, piano; Brad Jones, contrabaix; Chad Taylor, bateria.
Títols dels temes: Ware, Per 7, Even the Sparrow, Remember Rosalind, Abstraction Is Deliverance, Multicellular Beings, Mr. Crick, Left Alone, Polaris.
Escoltem: Ware, Per 7, Even the Sparrow
Hélène Labarrière – Puzzle, 2025
https://jazzdorseries.bandcamp.com/album/puzzle
Hélène Labarrière (Neuilly-sur-Seine, 1963) és una contrabaixista i compositora francesa, figura central en el jazz i la música improvisada europea. Amb una trajectòria que combina el jazz d’avantguarda, música tradicional bretona i experiències amb figures com Lee Konitz o Eric Barret, ha liderat projectes propis i és coneguda per la seva creativitat i versatilitat.
El concepte del disc "Puzzle" de Hélène Labarrière parteix de la voluntat de retre homenatge a cinc grans figures internacionals de l’emancipació femenina, entre elles Angela Davis i Louise Michel amb un disc i un espectacle. Labarrière construeix així una suite de peces on cada tema evoca la força, el llegat i l'esperit d'aquestes dones, abordant les seves històries des de la música improvisada, el jazz contemporani i influències variades. L’espectacle combinava interpretació musical amb una posada en escena dedicada als personatges que inspiren cada peça, creant una experiència artística completa i compromesa més enllà de la simple execució del disc.
L’espectacle i el disc s’articulen com un autoretrat projectiu: la contrabaixista, liderant un quintet virtuós, proposa un llenguatge personal que sintetitza experiències de diferents gèneres musicals, des del jazz experimental fins a la música popular. El resultat és una música lírica, expressiva i carregada de significat, que reivindica el paper de la dona en la història i en l’art, i que es presenta com un mosaic de memòria, compromís i creativitat col·lectiva.
L'espectacle i el disc "Puzzle" de Hélène Labarrière es va representar i estrenar a escenaris de França, especialment en espais de música contemporània i festivals de jazz. Va tenir la seva creació al març de 2022 i va ser coproduït per Plages Magnétiques (SMAC jazz de Brest), Run ar Puns (Chateaulin, Bretanya) i Emouvance (Marsella). També s'ha presentat, entre d'altres, al festival Jazzdor Strasbourg-Berlin (juny 2025), i a sales com Au Comptoir (Fontenay sous Bois), Pannonica (Nantes), Saint Nicolas de Redon i Aux Anges (Guern), així com a Run Ar Puns, Chateaulin. Així, "Puzzle" ha estat acollit per espais de referència del jazz d'avantguarda a l'oest de França i en festivals internacionals.
Músics: Hélène Labarrière, contrabaix; Catherine Delaunay, clarinet; Robin Fincker, saxo; Stéphane Bartelt, guitarra; Simon Goubert, bateria.
Títols dels temes: Babayagas, Free Angela !, Vivre sa vie, Jane, A travers la vie, Souvenir
Escoltem: Jane
Ron Blake – SCRATCH Band feat. Reuben Rogers & John Hadfield, 2025
https://music.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_m2I9Ipwqcyy7Q84Zl2uBkqyOqgQIkfAEI
Ron Blake (Illes Verges, 1965) és saxofonista, compositor i professor, reconegut tant pel seu treball amb la SNL Band, la Christian McBride Big Band, com per la seva carrera com a líder. Establert a Nova York, Blake fusiona jazz contemporani, ritmes afrocaribenys i standards amb personalitat pròpia.
"SCRATCH Band" de Ron Blake es distingeix dels seus àlbums anteriors pel format trio minimalista (saxo baríton o tenor, contrabaix i percussió), sense cap instrument addicional ni electrònica. L’àlbum aposta per una sonoritat crua, immediata i honesta, amb inspiració en les scratch bands del Carib, interpretacions espontànies i espai per al diàleg musical. El protagonisme del saxo baríton i l’enregistrament en viu destaquen una vessant més íntima i orgànica del seu jazz, diferenciant-se del so més big band o fusion de Blake anterior.
Músics: Ron Blake, saxofons baríton i tenor; Reuben Rogers, contrabaix; John Hadfield, bateria i percussió.
Títols: Bassman, Body and Soul, Another Level, Lift Every Voice And Sing, Grace Ann
Escoltem: Body and Soul
Gonzalo Rubalcaba/Chris Potter/Eric Harland/Larry Grenadier – First Meeting: Live At Dizzy’s Club, 2025
https://music.youtube.com/watch?v=GA-xQ4PiCYY&list=OLAK5uy_nRi6_eYFZMfYVkkSLRRd6loNh1zEscegw
Gonzalo Rubalcaba (L'Havana, 1963, pianista cubà reconegut globalment, guanyador de diversos Grammy), Chris Potter (Chicago, 1971, saxofonista tenor destacat per la seva tècnica i creativitat), Larry Grenadier (San Francisco, 1966, contrabaixista versàtil de gran trajectòria al jazz modern) i Eric Harland (Houston, 1976, bateria, sol·licitat per la seva flexibilitat i energia), s'uneixen per primera vegada en aquest directe. El disc es va gravar a l’agost de 2022 a Dizzy’s Club de Nova York. El concepte que fa especial "First Meeting: Live At Dizzy’s Club" és la trobada inèdita i gairebé sense preparació prèvia de quatre figures del jazz modern: cadascun aporta una composició pròpia i s’escullen dos estàndards per construir una sessió on quasi tot passa en temps real. El grup només va fer un assaig breu i va decidir el repertori poc abans de pujar a l’escenari, prioritzant la conversa musical espontània i l’escolta atenta entre iguals.
La música que en resulta és immediata, vibrant i plena d’intercanvis sorprenents: cada peça s’entén com una “conversa col·lectiva” que es va creant i transformant a mesura que avança, sense fórmules repetides ni solos previsibles.
Músics: Gonzalo Rubalcaba, piano; Chris Potter, saxo tenor; Larry Grenadier, contrabaix; Eric Harland, bateria.
Títols dels temes: 500 Miles High, State of the Union, Eminence, Con Alma, Oba, Santo Canto
Escoltem: 500 miles high * El tema "500 Miles High" és original de Chick Corea. Va aparèixer per primer cop al disc "Light as a Feather" amb la seva banda Return to Forever, publicat l’any 1973. És considerat un estàndard de jazz-fusió.
Cap comentari:
Publica un comentari a l'entrada