Abans de començar...
Avui és dia 15 de setembre de 2025, ens hem aixecat amb les notìcies del que ha deixat el boicot als ciclistes israelians de la volta ciclista a Espanya. Trobo que el que hem de fer , com a mínim , és no quedar indiferents davant del problema del genocidi que està duent a Gaza el govern assassí de Netanyahu. Com a mínim ho hem de dir en veu alta, per que no hi hagi dubtes : s'ha d'aturar aquesta barbàrie, s'ha de detenir, jutjar i condemnar a qui ha orquestrat aquesta massacre. I s'ha de dir clar que el poble Palestí té, com a mínim , els mateixos drets que el poble jueu a viure a la seva terra i en pau.
_____________________________________________________
Hermeto Pascoal, compositor i multiinstrumentista brasiler que va trencar esquemes gràcies a la seva forma tan especial d'entendre la música, ha mort als 89 anys, segons ha anunciat la seva família, que no ha especificat la causa ni el lloc del seu decés. El músic havia estat traslladat a Brasil després de sentir-se malament durant la seva gira pel Regne Unit.
Hermeto Pascoal ha aportat al jazz una fusió innovadora i molt personal de la música tradicional brasilera amb el jazz, destacant per ser un dels més grans improvisadors i compositors contemporanis. La seva música, que ell anomena "música universal", incorpora una gran varietat d'instruments, incloent instruments tradicionals, sons de la natura i objectes insòlits, creant un llenguatge musical únic i experimental. La seva obra transcendeix els límits estilístics del jazz, amb una aproximació heterodoxa que barreja improvisació, harmonies complexes, ritmes brasilers i sonoritats inesperades, arribant fins al jazz lliure.
Pascoal va tenir una influència notable en la fusió del jazz amb els ritmes brasilers des dels anys seixanta, especialment amb el grup Quarteto Novo, i es va fer conegut internacionalment per la seva col·laboració amb Miles Davis. La seva obra ha estat celebrada per festivals globals de jazz, i ha deixat un llegat prolífic amb prop de 3000 composicions, on persistentment explora la llibertat musical i la improvisació com a eixos centrals del seu art.
El disc "Hermeto" de 1970 té una gran importància en la carrera de Hermeto Pascoal perquè marca el seu debut en solitari amb el seu propi nom i suposa una presentació brillant del seu talent com a multiinstrumentista i compositor. Aquest àlbum és una mescla de jazz brasiler i música popular brasiler (MPB) amb sons experimentals, que mostra la seva llibertat creativa i un estil molt particular. A més, va comptar amb la col·laboració de reconeguts músics americans com Hubert Laws, Thad Jones i Ron Carter, i la producció de la cantant Flora Purim i el percusionista Airto Moreira.
Aquest disc va ser fonamental per posar Hermeto en l'escena internacional, ja que va ser gravat a Nova York i li va obrir les portes per a col·laboracions futures amb grans noms com Miles Davis, amb qui més tard treballaria. També va ser el fonament per a la seva posterior consolidació com una figura clau del jazz d’avantguarda i la música experimental. És important perquè recull la seva fase inicial com a solista després d'una dècada d'experiència amb diversos grups i mostra ja el seu inconfusible estil innovador i eclèctic.
Hermeto Pascoal - Hermeto 1970
Velório
_____________________________________________________
2.
Jordi Gaspar - Reinici 2025
Finalment Fresh Sound Records ha publicat el disc Reinici, de Jordi Gaspar, amb Jordi Gaspar a la guitarra baixa, Santi de la Rubia al saxo tenor i Oriol Roca a la bateria. Dic finalment, per que el propi Jordi Gaspar ens anunciava aquesta publicació com a mínim des de fa un any i alguns mesos. Espero poder parlar , si tot va bé, aquest divendres amb el contrabaixista Jordi Gaspar per que ens doni més detalls als micròfons de Sants 3 Ràdio. De moment , t'anuncio que el proper dia 26, a la llibreria Byron, al carrer de Casanova nº 32, a les 8 del vespre hi haura l'actuació del trio, presentant el disc.
"Reinici" Jordi Gaspar i el seu trio. Queda anunciat , però t'ho aniré recordant.
Escoltem el tema que dona tìtol al disc , Reinici.
_____________________________________________________
3.
Tony Overwater & Atzko Kohashi - Porgy 2025
El disc Porgy de Tony Overwater i Atzko Kohashi és una reinterpretació fresca i molt personal de l’òpera clàssica americana Porgy and Bess de George Gershwin, publicada el maig de 2025 pel segell Jazz In Motion.
El projecte reuneix la pianista japonesa establerta als Països Baixos, el contrabaixista Tony Overwater, el bateria Sebastiaan Kaptein i el reconegut saxofonista i clarinetista Michael Moore.
El disc gira especialment al voltant del tema “I Loves You, Porgy”, que serveix de punt de partida per a la exploració musical. El quartet aposta per una aproximació molt lliure i oberta, on la improvisació i la simplicitat es combinen amb l'intenció de descobrir nous matisos dins la música de Gershwin.
Kohashi compara el procés creatiu amb la pintura, buscant més aviat “descobrir” que inventar, i això es nota en la fluïdesa i naturalitat amb què flueix la música.
La crítica ha destacat la gran alegria de tocar que transmet el disc, així com l’eloqüència i l’expressivitat magistral dels músics, i també que aquesta versió de Porgy and Bess s’allunya de les grans orquestracions i aposta per la intimitat, el detall i el diàleg entre els quatre instruments.
Tony Overwater: Contrabajo
Atzko Kohashi: Piano
Michael Moore: Clarinete
Sebastiaan Kaptein: Batería
I Loves You, Porgy (feat. Michael Moore & Sebastiaan Kaptein) [Quartet version], If you can keep me, Chimes, By the river
_____________________________________________________
4.
Esthesis Quartet - Sound and Fury 2025
Aquest es el tercer disc del’Esthesis Quartet, Sound and Fury, s'ha publicat aquest maig de 2025 pel segell Sunnyside Records i, la veritat, és que arriba amb molta càrrega emocional: és un homenatge sincer al trompetista Ron Miles, que va ser mentor de dues de les membres del quartet. A més, compten amb la col·laboració de luxe del guitarrista Bill Frisell.
El grup el formen quatre músique nord-americanes molt potents,
Elsa Nilsson - flute
Dawn Clement - piano
Emma Dayhuff - bass
Tina Raymond - drums
que ja són conegudes per la seva complicitat i creativitat. El disc inclou set temes originals, cadascun amb el seu caràcter: “Where I Begin”, “Together”, “Fit of Fury”, “Is There a Message”, “Just Come Play”, “Capricorn” i “Ace of Pentacles”.
Música amb molta emoció i passió. S’hi nota tant la influència de Ron Miles com la veu pròpia del quartet. I la presència de Bill Frisell, amb la seva guitarra tan reconeixible, hi afegeix una sonoritat molt especial.
La crítica l’ha rebut molt bé, sobretot per la cohesió del grup, la riquesa dels arranjaments i la capacitat de transmetre emoció i energia.
Just Come Play, Ace of Pentacles, Fit of Fury.
El disc "Snap" de Mathei Florea New Grounds és un àlbum publicat el 31 de març de 2024. El grup New Grounds, liderat pel pianista estonià Mathei Florea. 
El disc "For The Love Of It All" és el debut discogràfic del trompetista i compositor Brandon Woody, nascut a Baltimore. Publicat el 2025 per Blue Note, és un àlbum amb una forta càrrega emocional i espiritual, amb temes que giren al voltant de l'amor i la perseverança.
El disc "Regrowth" (2022) és el segon àlbum de la trombonista i compositora Kalia Vandever, que viu a Brooklyn. Aquest àlbum representa una etapa de renovació personal i artística per a Vandever, encarant el creixement després d’haver superat dificultats i experiències difícils.
