La mort del pianista Joaquim Guri, conegut com a Lucky Guri, ha entristit l'escena del jazz i els seus aficionats. Serà recordat com un músic alegre i estimat, que va tenir un gran impacte en l'escena catalana del jazz. Va començar a tocar el piano a La Cova del Drac i va liderar els grups Lucky Guri Trio i New Jazz Trio. Després va formar part de Barcelona Traction i Música Urbana. Va publicar un disc amb versions psicodèliques dels Beatles. Va guanyar fama amb les seves aparicions a programes de televisió i va acompanyar diversos cantants. Després de patir d'un ictus l’any 2004, es va retirar a Palamós, i va morir el passat dia 22 de juny.
Per mí , personalment , el record de Lucky Guri esta intimament lligat a les sessions musicals d’una colla d’amics que en reuníem regularment a casa d’un dels integrants de la colla a escoltar música per desesperació del pares del membre de la colla en qüestió. A una sala proveïda d’un potent equip de música escoltavem durant hores als nostres herois musicals. Un dels discos que no podien faltar en moltes d’aquelles sessions era el disc Barcelona Traction que signava el grup del mateix nom l’any 1975. Lucky Guri al piano i piano elèctric , Francis Rabasa a la percussió i bateria, Jordi Clua al baix , Manel Joseph i Pedrito Díaz a la percussió , als crèdits figuren també en diverses colaboracions Josep M. Duran, Marià Albero i Jordi Clua. Escoltem des d’el disc Barcelona Traction , el tema “Has vist passar els ocells?”
1.
Dues desaparicions recents :
Edward "Kidd" Jordan (5 de maig de 1935 - 7 d'abril de 2023) va ser un saxofonista de jazz i educador musical estatunidenc originari de Nova Orleans, Louisiana. Va ensenyar a la Southern University de Nova Orleans des del 1974 fins al 2006. Jordan va tocar el saxòfon tenor, baríton, soprano, alto,, així com els clarinets contrabaix i baix. Va actuar i gravar amb una gran selecció de músics en estils que van des del R&B fins al jazz avantguardista, incloent Ray Charles, Stevie Wonder, R.E.M., William Parker, Archie Shepp, Ornette Coleman i Cecil Taylor, entre d'altres. Va perdre la seva casa i la majoria dels seus béns després de l'huracà Katrina, i va morir als 87 anys el 7 d'abril de 2023.
De fons sona un fragment de “Family Jam”.
Kidd Jordan va ser homenatjat amb el primer concert al New Orleans Jazz & Heritage Center, ja que va obrir les seves portes el 15 de desembre de 2014. Jordan, un educador de jazz des de fa molt temps, havia iniciat la Heritage School of Music el 1990, que ara es troba en aquest edifici recentment renovat. . Per aquest concert va portar dues filles, un fill i antics col·laboradors. En aquesta melodia: Kidd Jordan Sax William Parker Bass Rachel Jordan Violí Trompeta Marlon Jordan Alvin Fielder bateria Joel Futterman Piano
Karl Hans Berger va ser un pianista, vibrafonista, compositor i educador de jazz alemany-estatunidenc. Va ser una figura destacada en la improvisació de jazz des de la dècada de 1960, quan es va establir als Estats Units de forma permanent. Va fundar el Creative Music Studio a Woodstock, Nova York, el 1972, amb la seva dona i Ornette Coleman, per encoratjar els estudiants internacionals a perseguir les seves pròpies idees sobre la música. Berger va treballar amb diversos músics destacats, va ensenyar a diverses universitats i va revifar el CMS amb la seva dona abans de jubilar-se el 2017. Va morir als 88 anys el 9 d'abril de 2023, a causa de complicacions després d'una cirurgia.
Karl Berger / Ed Blackwell / Dave Holland – Transit 1987
Bass – Dave Holland ; Drums – Ed Blackwell ; Vibraphone – Karl Berger (pistas: A2, B1 to B4)
Recorded August 25 and 26, 1986 at Grog Kill Studio, Willow, N.Y.
Ornette (Berger)
2.
David Binney Quartet - A glimpse of the eternal 2021
David Binney (saxo alto), Craig Taborn (piano), Eivind Opsvik (Contrabaix), Dan Weiss (Bateria)
David Binney és un saxofonista i compositor nord-americà nascut a Miami el 1961. Va créixer a Califòrnia on els seus pares el van introduir en els móns del jazz i el rock, i es va iniciar en l'estudi del saxo a Los Angeles. El 1980 es va traslladar a Nova York on va continuar estudiant amb Phil Woods, Dave Liebman i George Coleman. El 1989 va rebre una beca NEA que va utilitzar per a enregistrar el seu primer àlbum, "Point Game". Binney ha tocat a clubs de Nova York i festivals europeus, i ha col·laborat amb artistes com Aretha Franklin i Maceo Parker. També ha actuat com a productor dels seus propis discos i dels de Lost Tribe, entre altres. Va fundar el segell Mythology Records el 1998 i toca regularment al 55 Bar de Nova York.
Aquest àlbum de David Binney, es titula A Glimpse of the Eternal, i, segons ell, és completament diferent de tot el que ha fet fins ara. Binney volia fer un disc de balades comercials dels anys 50, 60 o 70, però al final va decidir incorporar algunes cançons més energètiques i versions de cançons poc conegudes que tenien un significat personal per a ell. El resultat és un àlbum que desprèn honestedat i que es agradable d’escoltar, sense ser massa complicat ni intens.
Blue sky, Our Place, In a Way, I Had the Craziest Dream
3.
Vallecas Art Ensemble - Sound Beams 2023
El segell discogràfic Koshkil presenta SOUND BEAMS, es tracta del primer volum d'una sèrie d'enregistraments realitzats l'any 2015 a Infinity Estudios (Madrid) Música totalment inèdita que estava guardada als ordinadors per motius de viatge d'un dels seus integrants, després la emergència sanitària , etc. etc. Vallekas Art Ensemble va ser un grup que va transitar per moltíssims escenaris madrilenys.
Marcelo Peralta saxes and flutes
Nirankar Singh Khalsa drums, percussion and flute
Hector Oliveira bass
www.facebook.com/hector.oliveira
Tony Heimer piano
www.facebook.com/tony.benton.16940
Angie, Devotion
https://koshkilrecords.bandcamp.com/album/sound-beams-kr-12
4.
Matt Slocum - With Love and Sadness
Matt Slocum. (Compositor), Matt Slocum (Bateria), Walter Smith III (saxo ténor), Taylor Eigsti (piano, claviers), Larry Grenadier (Contrabaix)
With Love and Sadness és un àlbum del bateria i compositor de jazz Matt Slocum, que es va publicar el 18 de març de 2022. El disc es va enregistrar totalment en analògic i està concebut com una sola obra amb una estructura narrativa continua, que segueix una trajectòria que evoluciona de la tristesa a una certa esperança. Els músics que acompanyen Slocum en aquest projecte són el pianista Taylor Eigsti, el baixista Larry Grenadier i el saxofonista Walter Smith III, tots ells destacats intèrprets de jazz. Slocum pretén amb aquest treball emocionar l'audiència i portar la bellesa al món, però també provocar preguntes i reflexions sobre el moment actual que viu la societat nord-americana, especialment en relació amb el racisme sistèmic. El disc és una culminació del talent i l'erudició de Slocum com a bateria i compositor, i compta amb l'enginyeria de gravació de James Farber.
Prelude, First Light, America Revisited
